Lo veo en fotos

  Existen lugares por los que pasamos asiduamente en nuestro ir y venir por la ciudad. Son sitios en los que me detengo y fotografío casi a diario. Me gusta observar las imágenes y ver cómo la ciudad cambia, mientras decido si conservo la instantánea o la descarto. La indumentaria y la actitud de la gente, la luz, el número de personas que se mueven por la calle...  Uno de los elementos que influye de forma más evidente en esos cambios, es el paso del tiempo. La primavera, el verano, el otoño y el invierno se suceden, impregnándolo todo con su matiz particular. A veces es solo cuestión de detalles, pero con frecuencia es en los detalles, donde están las grandes diferencias.

 Los edificios religiosos atesoran una gran cantidad de obras de arte. De vez en cuando me gusta visitarlos y detenerme en el patrimonio que conservan. Me gusta fijarme especialmente en la escultura, ir descubriendo la manera en que el artista fue creando el ademán del cuerpo y el gesto del rostro, para dotar a su figura de expresión. Me gusta también observar el espacio, la geometría de sus líneas, el efecto de la luz en sus volúmenes, la disposición de sus elementos, el detalle de sus texturas… Observo y voy descubriendo muchas oportunidades fotográficas. Intento ser respetuoso con las personas que se encuentran en su interior por fe. De pronto me sorprendo imaginando qué podrían sentir, qué podrían pensar, un hombre o una mujer del siglo trece al entrar en una catedral gótica. Un par de disparos y reparo en que hay una gran cantidad de puertas. Enormes puertas de madera labrada, que no sé a dónde conducen. Me pregunto si alguna de esas enormes puertas de doble hoja, serán las puerta

 Saul Leiter  realizó gran parte de su producción fotográfica en los alrededores de su apartamento neoyorquino. «Hago fotos en mi barrio —decía—. Creo que las cosas misteriosas suceden en los lugares familiares. No siempre necesitamos correr al otro extremo del mundo.» Yo también creo que en nuestro entorno más cercano podemos encontrar esas imágenes ocultas, que solo podemos descubrir si forzamos la subexposición en nuestra cámara. Xiaomi Redmi Note 10 Pro   35mm  f/1.9  1/1000  ISO 50  EV -2

Hay un fantástico documental sobre fotografía, "Everybody Street", en el que Joel Meyerowich dice: «Tan solo sabía que tenía que estar allá afuera, viendo vidas, acogido por la ambiguedad y lo surreal, a pesar de ser caos.» Cuando estamos "ahí fuera" haciendo fotografías. lo que en realidad fotografiamos no es la calle,  sino la vida en la calle, lo que vemos a través del visor de nuestras cámaras son vidas. La gente a la que nos acercamos nos acoge y nos hace invisibles. La calle palpita, la vida discurre en ella y nuestra invisibilidad nos permite observarla y capturar algunos de sus pequeños instantes. Disparamos. Nuestra cámara congela el tiempo y es capaz de mostrarnos a la vez, la vida real y su reflejo. Xiaomi Redmi Note 10 Pro   35mm  f/1.9  1/100  ISO 80

  Sin luz no existe la fotografía. Es cierto. ¿Pero qué papel juega en nuestras imágenes? ¿Nos sirve para iluminar o es un elemento más de expresión como pueden serlo la composición, la perspectiva, el espacio...? La luz ilumina, sí, pero es también un potente generador de sombras y, en consecuencia, un elemento más de expresión. Andaba buscando como explicar esto en unas líneas, cuando recordé unas palabras de Eduardo Momeñe: "No buscamos una luz bella, sino una luz comprometida, de presencia aplastante, una luz que hable, que oscurezca, que nos ilumine, que penetre en las cosas, que nos cree un espacio, que nos sitúe en otro lugar." Eso es, al menos, lo que yo busco en mis imágenes. Xiaomi Redmi Note 10 Pro   25mm  f/1.9  1/900  ISO 50  EV -1